„Norymberga” w reżyserii Jamesa Vanderbilta ze zdobywcami Oscarów w rolach głównych. Przypominamy 4 produkcje z II wojną światową w tle
Warto wiedzieć, że akcja „Norymbergi” toczy się w 1945 roku, tuż po zakończeniu II wojny światowej...
Cały świat żyje rozpoczynającym się w niemieckiej Norymberdze procesem nazistowskich zbrodniarzy wojennych. Prokurator Robert H. Jackson (Michael Shannon), który jest głównym oskarżycielem z ramienia Stanów Zjednoczonych ma świadomość jak trudnego podjął się zadania. Wie, że główny oskarżony Hermann Göring jest człowiekiem nie tylko bezlitosnym, ale także błyskotliwie inteligentnym, więc uzyskanie jego obciążających zeznań to zadanie ekstremalnie trudne.
Młody psychiatra Douglas Kelley otrzymuje więc misję zbliżenia się do Göringa, nawiązania z nim relacji i uzyskania od niego informacji, które będą miały kluczowy wpływ na wynik procesu. Kelley nie zdaje sobie w pełni sprawy jak trudnego podejmuje się zadania. Jego pacjent to cyniczny manipulator, a jednocześnie człowiek do szpiku kości zły i gotowy na wszystko, by chronić własną skórę.
– Scenariusz Jamesa Vanderbilta zrobił na mnie ogromne wrażenie. Zachwycił mnie. Był śmiały, odważny i jak dla mnie skierowany również do młodych ludzi. Po zapoznaniu się z nim wiedziałem, że musimy ten film zrobić razem. Mam nadzieję, że widzowie docenią „Norymbergę” – opowiada Dariusz Wolski.
Pamiętajmy jednak, że to nie jedyna produkcja, której akcja rozgrywa się w trakcie II wojny światowej albo tuż po jej zakończeniu.
Poniżej przypominamy cztery najciekawsze produkcje, które zrealizowano w ostatnich latach. Pierwsza z nich powstała w 2023 roku.
Polski akcent
„Lee. Na własne oczy” w reżyserii Ellen Kuras ze zjawiskową zdobywczynią Oscara Kate Winslet w roli Lee Miller podbił serca widzów na całym świecie. Jest jedna rzecz, która łączy ten dramat wojenny z „Norymbergą”. Otóż, tu również autorem zdjęć jest polski wybitny operator filmowy – Paweł Edelman.
– Fantastycznie pracowało mi się zarówno z Ellen jak i Kate. Wiedziałem, że realizujemy razem wyjątkowy film o kobiecie, o której powinno się pamiętać. Cieszę się, że przybliżyliśmy jej sylwetkę wielu osobom, które nie miały wcześniej pojęcia, że istniała w przeszłości tak odważna dziennikarka, jak Lee Miller. I choćby z tego powodu warto się było spotkać na planie zdjęciowym – powiedział.
Akcja „Lee. Na własne oczy” rozpoczyna się w 1938 roku. Lee Miller (Kate Winslet), wzięta modelka i muza artystów, próbuje swych sił jako fotografka. W świecie zdominowanym przez mężczyzn codziennie musi udowadniać swoją wartość.
Nie chce zajmować się jedynie modą i fotografowaniem pięknych wnętrz. Ma wielki talent do wydobywania w obrazach prawdy o ludzkim życiu, do nawiązywania niezwykłego porozumienia z bohaterami swoich fotografii, szczególnie kobietami.
Gdy Europa pogrąża się w koszmarze II wojny światowej, Miller nie chce oglądać jej z bezpiecznej odległości. Wyrusza na front, by jako korespondentka wojenna brytyjskiego „Vogue’a” pokazać światu tragiczną prawdę o ludzkim wymiarze wojny.
Jako jedna z pierwszych fotografów widzi z bliska poświęcenie żołnierzy, cierpienie cywilów i koszmar niemieckich obozów koncentracyjnych.
W pozostałych rolach wystąpili, m.in.: Alexander Skarsgard, Marion Cotillard i Andy Samberg.
Jako kolejny dramat z II wojną światową w tle proponujemy „Jedno życie” w reżyserii Jamesa Hawesa, z Anthonym Hopkinsem w roli głównej.
Co ciekawe, w matkę głównego bohatera wcieliła się Helena Bonham Carter, która pochodzi z bardzo ciekawej i prominentnej rodziny. Co ją łączy z Bebette Winton?
Bohaterski dziadek
Otóż, Helena Bonham Carter to prawnuczka premiera Wielkiej Brytanii Herberta Henry’ego Asquitha, a także wnuczka hiszpańskiego dyplomaty, Eduardo Proppera de Callejón, który w trakcie II wojny światowej wydał Żydom ponad 30 tysięcy wiz, aby mogli bezpiecznie przedostać się do Hiszpanii.
Z kolei w „Jednym życiu” jako Bebette Winton, wciela się w matkę młodego Nicholasa (w tej roli Johnny Flynn), dzięki któremu ocalono ponad 669 dzieci z rąk nazistów i umieszczono je w brytyjskich domach zastępczych.
Niewiarygodne!
Przypomnijmy jeszcze, że akcja dramatu „Jedno życie” rozpoczyna się w 1938 roku. Wówczas młody Brytyjczyk Nicholas Winton odbywa wizytę w Pradze, gdzie odkrywa, że tysiące rodzin zbiegłych przed hitlerowcami z Niemiec i Austrii, żyją tu w dramatycznych warunkach, często bez dachu nad głową i żywności. Niemiecka inwazja na Czechosłowację jest kwestią najbliższych tygodni, a wtedy los uchodźców będzie już przesądzony. Nicholas postanawia zrobić wszystko, co w jego mocy by ocalić jak najwięcej potrzebujących.
Wraz z grupą współpracowników organizuje transporty dzieci, które podążają z Pragi do Anglii w poszukiwaniu bezpiecznego schronienia. Jak wiele istnień uda się ocalić zanim granice zostaną zamknięte? Po 40 latach Nicholas wciąż wraca wspomnieniami do tamtych dni, zadając sobie pytania o los ocalonych i obwiniając się za to, że nie udało mu się ocalić wszystkich.
Tymczasem niespodziewanie los dopisze poruszający epilog do tej historii.
Dystrybucja w Polsce powyższych tytułów: Monolith Films.
Jako trzecią produkcję warto wspomnieć głośny i oryginalny film z 2009 roku, który zrealizował Quentin Tarantino.
Nowofalowe inspiracje
„Bękarty wojny” to film, który kosztował twórców 70 mln dolarów, zarobił ponad 321 mln USD, a zdjęcia realizowano w: Berlinie, Poczdamie, Bad Schandau, Görlitz, Nauen, Rüdersdorf, Sebnitz, Górach Połabskich oraz w Paryżu.
Ta produkcja nikogo nie pozostawi obojętnym.
„Znajdziemy tu pastisz „Parszywej dwunastki” i parodię heroicznego kiczu spod znaku „Dział Nawarony”, cytaty i autocytaty, laudację ku czci Emila Janningsa oraz „szpileczki" wbijane Złotemu Hollywood. Jest Diane Kruger wystylizowana na gwiazdę Rzeszy, wspomnienie „kina górskiego", propagandowy film w filmie, a nawet synteza trendów w przedwojennej krytyce filmowej (ach te wszystkie opasłe tomiszcza, z „okiem" i „duszą" w tytule). Tarantino jeszcze wyraźniej eksponuje tu swoje nowofalowe inspiracje” – czytamy w recenzji Michała Walkiewicza na filmweb.pl.
Warto wiedzieć, że akcja „Bękartów wojny” rozpoczyna się w okupowanej Francji podczas egzekucji rodziny Shosanny Dreyfus (Melanie Laurent), której dziewczyna jest świadkiem. Stracenia dokonuje nazistowski pułkownik Hans Landa (Christoph Waltz). Shosannie udaje się uciec i wyjechać do Paryża, gdzie, jako właścicielka kina, przyjmuje nową tożsamość.
W innym miejscu w Europie, porucznik Aldo Raine (Brad Pitt) organizuje grupę żydowskich żołnierzy, którzy mają dokonywać aktów zemsty. Do oddziału Raine'a dołącza niemiecka aktorka i agentka Bridget Von Hammersmark (Diane Kruger), której misją jest pozbawienie władzy przywódców Trzeciej Rzeszy. Losy tych ludzi zbiegają się pod kinowym afiszem, gdzie Shosanna przygotowuje własny plan zemsty...
Nasze zestawienie zamyka dramat wojenny z 2016 roku.
Walki o Okinawę
„Przełęcz ocalonych” w reżyserii Mela Gibsona. Produkcja, do której scenariusz napisali – Robert Schenkkan i Andrew Knight – zrealizowano w Camden, Sydney oraz w innych lokacjach na terenie australijskiego stanu Nowa Południowa Walia.
O czym opowiada film?
Schyłek drugiej wojny światowej. W „Przełęczy ocalonych” armia amerykańska toczy ciężkie walki z Japończykami o każdy skrawek lądu na Pacyfiku. Strategicznym celem jest wyspa Okinawa, której zdobycie może oznaczać ostateczną klęskę Japonii.
Wśród setek tysięcy amerykańskich żołnierzy trafia tu Desmond T. Doss (Andrew Garfield), sanitariusz, który ze względu na przekonania odmówił noszenia broni. Traktowany z nieufnością, oskarżany o tchórzostwo, wkrótce udowodni jak bardzo się wobec niego mylono. Podczas najcięższych starć, wielokrotnie ryzykując życiem, wydostaje z ognia walki ponad 70 rannych żołnierzy.
Tak rodzi się legenda bezbronnego bohatera…
Na koniec przypominamy, że „Norymbergę” będzie można obejrzeć na dużym ekranie już od 28 listopada.
